均衡器频段： 低频： 20-60 空间感，提升低频共振(嗡)、降落充实； 60-100 浑朴感，提升轰鸣(轰)、下降无力； 100-150 丰满度，提升浑浊、降落单薄； 中频低段：150-300 声音力度、男声力度，提升声音硬、无特点，降落：软、飘； 中频： 300-500 语音主要音区，提升语音枯燥、降落语音空泛； 500-1K 人声基音、声音轮廓，提升语音前凸、降落语音压缩感； 800 力度，提升喉音重； 1K-2K 通透感、顺畅感，提升有跳跃感、降落 疏松； 中频上段：2K-3K 对明亮 明亮度最敏感，提升声音硬，不做作； 明亮 4K 穿透力，提升 咳音； 4K-5K 乐器名义响度，提升乐器距离近、降落乐器距离远； 高频低段： 5K-6K 语言的清晰度，提升声音锐利、易疲劳； 明亮度、透明度， 提升齿音重、降落 声音黯淡； 6K-8K 明亮 8K-10K S 音； 极高频：10K-12K 高频泛音，光泽； 12K-16K 高频泛音，光荣； 16K-20K 色彩 提升有神秘感； 80Hz 以下主要是重放音乐中以低频为主的打击乐器，例如大鼓、定音鼓，还有钢 琴、大提琴、大号等少数存在极低频率的乐器，这一部分如果有则好，没有对音乐观赏的影 响也不是很大。这一部分要重放好是不容易的，对器材的要求也较高。很多高等的器材，为 了表现好80（或80左右）Hz 以上的频段的音乐，情愿将 80（或80左右）Hz 以下的频率罗唆 切除掉，免得重放不好，反而影响主要频段的效果。极低频20Hz 为人耳听觉下限，可测试您 的器材低频重放下限，低频中的25Hz、31.5Hz、Hz、40Hz、50Hz 和63Hz 是许多音箱的重放 下限，如果你的音箱在这些频率中某处声音急剧降落，则表明这个频率就是您的音箱低频重 放下限。这一段提升能给音乐强有力的感觉，给人很响的感觉，如雷声。是音乐中强劲有力 的感觉。如果提升过高,
christian louboutin heels，则又会混浊不清，造成清晰度不佳，特殊是低频响应差和低频过重 的音响设备。 80－300Hz 在80－300Hz 频段的声音重要表现音乐的厚实感，音响在这部分重放 效果好的话，会感到音乐厚实、有底气。这部分表现得好的话，在80Hz 以下缺乏时，甚至不 会感到缺乏低音。如果表现不好，音乐会有烦闷感，甚至是有气无力。是许多低音炮音箱的 重放上限，具此可判定您的低音炮音箱频率上限。这段是音乐的低频构造，它们包括了节奏 部分的基本音，包含基音、节奏音的主音。它和高中音的比例形成了音色结构的均衡特征。 提升可使声音丰满，适度提升会发出隆隆声。衰减会使声音单薄。 220hz 和311hz 这两个滑 块轻微提升能显得较为暖和。 ，这个频 300－500Hz 在300－500Hz 频段的声音主要是表现人声的（唱歌、朗读） 段上可以表现人声的厚度和力度，好则人申明亮 明亮、清晰，否则薄弱、浑浊。 明亮 ? ? 2010-8-11 02:06 回复 2楼 800Hz 这段普通设备都容易播好，但是要注意不要过多,
asics running。这段要 是过多的话会觉得音响的频响变窄，高音缺乏层次，低频丰满度不够。 通常在音响器材中给出的 1 kHz 是音响器材测试的标准参考频率， 参数是在1 kHz 下测试。 但是不宜超过3dB， 可以进步声音的明亮 明亮 1.2kHz 可以适当多一点， 度，但是，过多会是声音发硬。 2～4kHz 对声音的亮度影响很大，这段声音正常不宜衰减。这段 对音乐的层次影响较大，有适当的提升可以提高声音的明亮 明亮度和清晰度，但 明亮 是在4kHz 时不能有过多的突出，否则女声的齿音会过重。这段频率属中频， 如果提升得过高会掩饰谈话的辨认音，尤其是3kHz 提升过高，会引起听觉 疲劳。1.8khz 和2.5khz 恰当压低能起到一定柔化和污染的作用，适当提升则 能起到锐化的作用，但是这两个滑块不要大起大落，2个 dB 的幅度已经算 是很勇敢了。 4kHz--5KHz 这是存在临场感的频段，它影响语言和乐器等声音的 清晰度。提升这一频段，使人感到声源与听者的距离显得稍近了一些；衰减 5kHz，就会使声音的间隔感变远；如果在5kHz 左右提出升6dB，则会使整个 混杂声音的声功率提升3dB。 5～14kHz 是音乐的高音区，对音响的高频表现感觉最为敏感。适 当突出（5dB 以下）对音响的的档次和颜色有较大辅助，也会让人感到高音 丰盛。然而，太多的话会增长背景噪声，例如：体系（声卡、音源）的噪声 会被显明地表现出来，同时也会让人感到声音发尖、发毛。如果这段缺乏的 话，声音将缺乏沾染力和活气。 明亮度，宏亮度和清楚 明亮 14kHz 以上为音乐的泛音区，把持着音色的明亮 度。个别来说提升这几段使声音宏亮，但不清晰，可能会引起齿音过重，衰 减时声音变得清晰，但声音不宏亮，缺少感染力和高尚感。例如小提琴将没 有“松香味”。这一部门也不宜过多，基础平直或稍有衰减（不超过－3dB） 即可。 20 kHz 为人耳听觉上限，可测试您的器材高频重放上限。16 kHz －20 kHz 可能在一些器材中消散，此时有可能是您的器材无奈重放此段频 率，如果您是年事较大者，也有可能是您的听觉衰减所至。 正弦波扫频信 号 20Hz－20kHz 正弦波扫频信号是从20Hz 到20kHz 频率主动平滑转变播 放，通过播放此段测试信息可疾速判断何处频率存在问题 。14khz 和20khz 提升则可能造成声音变得具备富丽感和金属味，但也轻易变噪变得数码味较 浓，倡议20khz 的滑块不要给增益，而14khz 的滑块可以稍微增益。 ? ? ameth y21 ? 0 一些音乐的调节方法： 弦乐器：晶莹 明亮度调节6KHz 和12KHz，饱满度170Hz 和310Hz，拨弦声1KHz 亮堂 和1KHz 钢琴：低音60Hz 和170Hz，临场感3K 和6K，衰减12KHz 14KHz 16KHz 声音 单薄反之真实 未审。 小鼓/高音鼓/手鼓：丰满度170Hz 和310Hz 清脆 清脆度/临场感6K 手风琴/风琴：饱满度310Hz、临场感6K BASS：拨弦声1K ，低音效果60Hz，拨弦噪声(擦弦声)3K 电吉它：丰满度170Hz 和310Hz，明亮 明亮度3K 明亮 木吉它：琴身声310Hz，清晰度/宏亮度3K 和6K，衰减12KHz 14KHz 16KHz 声音单薄反之切实。 交响乐：可把60Hz、170Hz 提升一半，310Hz、600Hz 提升四分之一1K 可不 提升或少许衰减 ，3K 和6K 适当提升，12K、14K、16K 可把16K 提升到最 大，它们三个可成一个30来度的坡。 独唱或合唱：可把170Hz 和1KHz 稍提升，3K 和6K 稍衰减。 常用乐器及人声均衡调节的一些窍门： 底鼓(Kick Drum)：底鼓是一首歌曲里最重要的部分之一，由于它推 动着节奏向前进行。这里咱们探讨如何处理常见的三种底鼓： ? ? 2010-8-11 02:06 回复 3楼 第一种称之为“80年代蓬头底鼓”，你必定熟习的：强而有力、富含 中频、含有重击的"砰"声，想得到这种比较念旧的底鼓声音，可以先过滤掉 60Hz 以下的频率，然后依据情形在78-84Hz 提升3到6dB(Q 值大约为1)，使 之听起来象是敲在你的胸膛上。接下来在1.5-2.5kHz 提升大约6dB 来增加" 砰"声(Q 值在1.5-2.5比较合适)， 最后在120Hz 降大约4dB(Q 值1.0)。 参数可以 重复调节直至听起来象"White Lion"的作品。 "Bonham"摇滚底鼓，通常在120-240Hz 提升4dB 或更多来得到这种 声音，还需要过滤掉1.5kHz 以上的所有频率，有时候可能需要在80Hz 略降 低1-2dB、在60略提升2-3dB。 还有一种当初常用的底鼓：比较空、有摩擦声，想得到这种声音， 你可以过滤掉100Hz 以下的所有声音，在125Hz 提升大约3dB，在250-350Hz 提升大约4dB。然后过滤掉2kHz 以上的所有频率。 ? ? ameth y21 ? 0 军鼓：目前有两种应用最普遍的军鼓类型：一种紧凑、有力，另 一种松散、比较长(通常用于 ballads 风格的歌曲) 首先， 任何军鼓都不需要150Hz 以下的声音， 所以把它们过滤掉。 军鼓的核心频率通常在1kHz 附近数百 Hz 的频段内，所以在这一频段提升 3-6dB 通常会非常有益。 对于紧凑型军鼓，你可以尝试分辨提升中高频 中高频(5kHz 邻近)、部 中高频 分高频(8-9kHz)，提升量可以从3dB 开端逐步回升，左右变更一下提升的频 点直到得到幻想的后果。过滤掉250Hz 以下、11kHz 以上的频率会使这种军 鼓听起来很舒畅。 对于松散型军鼓，需要在低端(250Hz 附近)进行一些提升，通常 提升6dB,
christian louboutin prive。高频不用象紧凑型军鼓那样大幅提升，但在7kHz 附近略作提升通 常会有好处，再往上的频段可以过滤掉。要害是中频，先把提升的频点在 800Hz-2kHz 之间挪动，找到那个能引起共鸣的频点，然后调整一下提升的 幅度和 Q 值。 对于这种军鼓， 往往需要加上启动时光(attack time)较长的紧缩、 较重的混响来与之配合。 钹(cymbal)：对于这些富含高频的鼓件，可以降低4kHz 以下的 频率，根据情况提升高频区(10-14kHz)大概3dB。 沙锤(shaker), 手铃(tambourine), 手鼓(conga)、拍手(hand clap) 等：沙锤(shaker)和手铃(tambourine)很类似，要明亮 明亮并且贯串高频区，对于 明亮 沙锤， 通常过滤掉2kHz 以下的所有频率， 略提升高频， 好比在9kHz 提升6dB； 手铃要略带叮当声，所以过滤掉800Hz 以下的频率，在1.5或2kHz 提升4dB， 在7kHz 略作提升。 对于手鼓(conga)，常用扫频的措施找到那个引起共识的频点，根 据情况略作提升或下降。需要注意的是不能提升过多，尤其是共鸣频点较低 的时候，可能与鼓和贝斯构成干扰。为了突出 conga 的冲击效果，通常在中 频(5kHz 附近)略作提升，比方提升6dB。 对于拍手声， 能够通过提升中低频使之厚实， 通常在250Hz 提升2dB(Q 值1.5)。 同样为了增强冲击力，可以提升中频(在1.5kHz 附近提升约4dB)和高频(在 8kHz 附近提升2-3dB)。 钢琴： 如果钢琴是主要乐器， 只与人声或少量衬托乐器构成音乐， 这时可不必做太多调整，如果没有贝斯，通常会稍微提升低频(140Hz 附近)， 另外可以在高频区(8.5kHz 附近)略作提升，比如3dB。 ? ? 2010-8-11 02:06 回复 4楼 如果钢琴与其他7-8种乐器一起构成异常丰满的音乐，则需要对钢 琴做一些衰减的均衡处理。因为钢琴的弹奏多集中在中音区，因而你可能需 要在中频区(3或4kHz)略作衰减使之听起来不那么"honky"。过滤掉140Hz 以 下的频率，因为这段频率毫无疑难会与底鼓和贝斯造成烦扰。在8kHz 附近 略作提升可以使高音键听起来更明亮 明亮。另外尽量使中频到高频的过渡天然 明亮 些。 电贝斯： 电贝斯的品种许多， 处理的方法也不一样。 通常这样处理： 过滤掉100Hz 以下的所有频段，降低520Hz 以上的频段，在260Hz 提升6dB 使声调变得丰满，在730Hz 提升3dB 来增加拨弦的噪声，然后再配适合当的 压限效果器，就可以发生这种实用于多种音乐作风的贝斯声音了。 对于击弦贝斯(slaps and punches)，处理方式大体同上，但有两处 不太一样：不用从520Hz 就开始降低高频，在中频(2kHz 四周)提升4-6dB 突 出 slap 声；低频过滤点可以设在50Hz，以便坚持足够的隆隆声。 电吉他：与钢琴一样需要根据全部作品的配器来决议处理方法。如 果只有一轨电吉他外加鼓与贝斯，可以让电吉他听起来洪亮；如果有好多少轨 电吉他，另外还有钢琴、电钢琴、打击等乐器，就必须让电吉他在频谱中占 据公道的地位，从而融入到音乐中。 对于第一种情况，只要不与贝斯产生抵触，可以尽可能的响亮， 处置那种只有一个吉他手的小型摇滚乐队时，会尽可能提升电吉他的低频， 通常会在160Hz 提升3dB 以上，同时留神与贝斯相融会。另外根据电吉他的 声音特点可以在700-800Hz 稍作提升。有时需要突出中频，可以在3kHz 附近 提升。 假如想要得到那种压碎般的声音(crunchier)， 可以在高频区(7kHz)提升 6dB 左右。同样，把不需要的低频和高频过滤掉――这是一个好习惯，但要 细心听，以免过滤掉有用的泛音协调音。 对于第二种大型乐队的情况，假设还有另外两把电吉他。首先过 滤掉200Hz 以下和9kHz 以上的频率， 重点是中频， 可以先通过扫频来判断哪 些频段需要提升、哪些频段须要衰减。提升4kHz、衰减6kHz 通常能获得好 的效果，但有时却正好相反，主要取决于作品的整体要求。对于有多把电吉 他同时演奏的情况，要确保其声音略有不同，否则听上去会非常逆耳。 ? ? ameth y21 ? 0 木吉他与弦乐：对于不同的混音作品，木吉他的均衡处理睬有极 大的不同。 过滤掉了90Hz 以下的所有频率， 在360Hz 作了少许提升。 在中频、 高频作了相称大的提升：在2kHz 提升了10dB，在7.1kHz 提升了9dB，这样 处理后木吉他听起来确实比其余乐器都要明亮 明亮了。 明亮 除了木吉他外只有人声、少量打击乐器。为了使木吉他听起来更 饱满，把低频过滤点降低到了43Hz，在166Hz 提升了3.4dB。中频提升点放 到了3.1kHz，只晋升了7dB，用更平滑的平衡曲线在高频区(7.1以上)提升了 9dB。 弦乐的均衡处理与木吉他非常相似，在乐器很多的音乐里，通常 会过滤掉大局部低频，而后在中高频 中高频(7kHz)提升大约4dB，最后兴许会在高 中高频 频区(10kHz)用坡形曲线做提升来增添一些空气感。 铜管和木管乐器：通常中频比拟突出，处理好中频非常重要。对 于象小号这样的乐器，低频过滤点可以设在200Hz 甚至更高，在对中频进行 处理时要注意防止混浊。 ? ? 2010-8-11 02:06 回复 5楼 对于那些低音凸起的铜管乐器来说，情况正好相反，需要过滤掉 高频部分，比如过滤掉9kHz 以上，通常要提升中低频，比如1.5kHz 附近。 对于大号，记住一定要过滤掉40Hz 以下的频段，以免引起某些音箱发出低 频噪音。 大多数木管乐器需要突出气流声，通常可以通过提升9kHz 以上的 频段来到达这一目标。巴颂管可以吹奏无比低的音符，所以不要过滤掉它的 低频。但对大多数木管乐器来说,
discount salvatore ferragamo handbags，过滤掉低频是有利的。 主唱：往往需要在音乐里处于明显前的位置，通常可以通过提升中 频来实现。主唱是音乐最症结的部分，请求能听清每一个字又不让人感到烦 扰。对不同特色的人声，处理方法各不雷同，需要通过多听来断定。 有一点必需要注意，男声和女声的处理办法有很大的不同，男声高 频区提升了1dB， 女声在8.8kHz 衰减了。 女声的低频区分离在733Hz 和283Hz。 中频2.5kHz 对于人声来说男声和女声都很重要。 背景人声：有两种类型的背景人声，一种是尺度的高八度合唱，通 常使用与主唱相同的均衡设置； 另一种是有3-4个不同声部的背景和声， 声像 规模逾越整个声场，这时使用不同的均衡设置，要让他们听起来富有空间感 并且超常脱俗：对于高声部和声，通常过滤掉400Hz 以下的频率，对于低声 部和声，过滤掉100Hz 以下的频率，在不丧失合唱清晰度的条件下尽可能的 降低中频(1-4kHz)。在中高频 中高频和高频做出较大提升，可以调出天籁之声。 中高频 念白：对于那种不许要与音乐相融合的念白，可以让声音尽量厚 重， 尽可能保存更多的低频。 如果想让宣讲者的声音听起来如同上帝般宏亮， 可以根据情况提升60Hz 及120Hz。然后提升7kHz 附近的高频。有时需要降 低一点中频，但要注意不要损失声音的清晰度。 ? ? ameth y21 ? 0 音乐调节特点 风行乐：它要求统筹人声跟器乐，组合比较均匀，所以 EQ 曲线的稳定不是 很大。 摇滚乐：它的高下两端提升很大，低音让音乐强劲有力，节奏感很强，高音 部分清晰甚至难听。 爵士乐：和 POP 比拟，它提升了3-5KHz 部分，加强临场感。 古典乐：它提升的也是高低两部分，主要突出乐器的表示。 人声：人的嗓子发出的声音的频率范畴比较窄，主要集中在中频部分。 准则：第一、不要为了使用 EQ 而使用 EQ，有良多音色不用 EQ 的时候就已 经很好了，你如果用了 EQ 可能会使他更蹩脚。第二、EQ 是一个音色的润 色工具，而不是音色的修理工具（固然它可以做到） 。第三、EQ 不真正的 法则，所有的声音的调剂要依附你们本人的耳朵和音乐感觉。第四、当我们 感到已经实现缩混的时候，一定要休息一会儿，缓解耳朵的疲劳，然后再来 听一遍， 你可能会发明本来的处理有不妥善的问题， 不必担忧， 这十分畸形。 只有把你以为不好的声音再润饰一下就可以了。第五、整个音乐的频率均衡 非常主要，不要为了突出某一个乐器而损坏掉它。第六、PAN 和 EQ 的联合 非常严密，同在一个定位点的声音尽量要避免在频率上的矛盾，否则会脏。 第七、无论你有多少缩混的教训，以及你有多进步的装备，记住：前期录制 的时候清洁还原的声音是最重要的。远远比后期再去弥补要重要的多。调节 出的曲线波动越大对耳朵侵害越厉害，除非你不凑近声源。
低频中频高频
Hybrid Mode
